Ça faisait longtemps que j'attendais ce ti gadget. Réjouissons-nous !!
Voila un hommage à un grand artiste.
BONJOUR, Bienvenue sur mon blog !!
Ici, vous trouverez toutes mes créations, illustrations, musiques, vidéos, bricolages, trucs, bidules et keussétéra !
Pour voir mes courts-métrages d'animation, cliquez ici : POUET
Ça faisait longtemps que j'attendais ce ti gadget. Réjouissons-nous !!
Voila un hommage à un grand artiste.
A y est, j'ai fait mon premier vrai tableau à l'acrylique !!
En fait, c'est surtout une étude pour me faire la main, pour voir ce que je peux faire et jusqu'où je peux aller.
Alors maintenant ça y est, je suis confiant, et je vais pouvoir faire des vrais tableaux de la mort avec des vrais thèmes, des vraies compositions, tout ça, GNAK GNAK !!
Mais pour l'instant je me repose.
La peinture, c pas super rapide...
Je vous présente mon Autoportrait à la Tresse :
Coucou !!
Pour ceux qui ne sont pas encore convaincus par la méthode décrite dans l'article précédent, je viens de faire un Caravage avec 2 crayons de couleurs.
Du bleu cyan, et du violet foncé.
Je vous présente "Narcisse" d'après Le Caravage, et paf :
C'est donc mon original, je l'ai colorié comme ça.
Et du coup, en inversé, ou en désinversé, ou en négato-négatif, comme vous voulez :
BA-BOUM !!
C'est fou, j'ai utilisé que deux crayons. Et pourtant on a bien l'impression d'une palette beaucoup plus large.
Comme quoi la perception des couleurs, comme des formes, est bien subjective.
Je répète que l'avantage majeur de cette technique est l'économie du temps et des matériaux.
J'ai baptisé cette technique "Spinning Plates" (cherchez pourquoi, héhéhé).
Moi j'aime bien.
Ya toujours la surprise de découvrir son dessin à la toute fin.
Et z'avez vu un peu comme le crayon rend hyper bien sur du papier toilé en négatif ?!!
Bon alors de mon côté je continue à peindre de la peinture peinte en peignant.
Et pis au bout d'un moment j'ai eu une IDEE, pouet.
L'aquarelle.
L'aquarelle, c cool, c soupa choli. Maaaaaaaaaaaaiiiiiiiis c limité. C'est dur de faire un truc sombre et contrasté.
On peut pas faire du Rembrandt à l'aquarelle, par exemple. Ça donne rien.
Pourquoi ? Parce-qu'avec l'aquarelle, on part du blanc, et on ajoute des touches transparentes.
A l'inverse, il faut de la peinture à l'huile pour faire du clair-obscur.
Alors comment faire pour avoir le grain et la transparence particulière propres à l'aquarelle en voulant un rendu sombre et contrasté ? Hein ? HEIN ???
L'INVERSE !! C'est L'INVEEEEEEERSE !!!!
Et c'est là où ça a fait chti-boum là d'dans !!
Je prends une image de référence, et je la passe au négatif !! Oué !!!
ET PIS JE PEINS EN NEGATIF !!!
Par exemple, voila ce que j'ai peint à l'aquarelle, d'après De La Tour :
Et pis ensuite, je l'ai scanné.
Et sous mes yeux zémerveillés, j'ai fait un bon gros CTRL+I sur Photoshop.
Et ça maaaaaaaaaaaaaarche !!!
Gadez gadez gadez gadez gadez gadez gadez :
Et pis ça peut bien sûr marcher avec d'autres techniques, comme les crayons de couleur, qui sont aussi limités dans le contraste.
C'est aussi un très bon exercice d'observation, où, comme quand on dessine d'après une image à l'envers, bin là on comprend plus trop ce qu'on fait, donc on observe mieux, DECONSTROUKZIONE !!!
Et pis ça permet de faire des zéconomies en peinture ou en crayon.